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Freakland Festival 2012

XI Freakland Festival. Nadie dentro de la Asociación From Timba to Tumba, hace once años, podíamos imaginar que aquel pequeño festival que se montaba entre un grupo de amigos para pasarlo bien en Semana Santa, fuese a repetirse durante tantas ediciones; incrementando poco a poco la calidad de la oferta del festival y consolidándose a nivel nacional dentro de la escena rockanrolera.

Once años en los que los miembros de From Timba to Tumba, sobre todo, nos lo hemos pasado bien organizando un evento cultural y musical de calidad, siempre con la indispensable colaboración del Ayuntamiento de Ponferrada y ante todo, de los numerosos amigos que desinteresadamente han aportado su granito de arena.

 

Como cada año, estamos seguros de que esta próxima edición va a ser la mejor de todas. Aunque esta vez no es tanto de cara a la galería, y si más por convicción. El fantástico elenco de bandas que se subirán a los dos escenarios del festival, la previsión de afluencia de público y sobre todo, las expectativas que se han generado en todos los foros especializados, nos hacen pensar en que estamos ante, sino la mejor, una de las mejores ediciones del Freakland Festival.

Cartel

El cartel lo forman este año 12 bandas, repartidas a lo largo de los 3 días de festival. Cada jornada se distribuirán de la siguiente manera:

Jueves 5 Abril:

-Sala La Vaca-

The New Picadillys (Reino Unido)

Imperial Surfers (Madrid, ESP)

Hollywood Sinners (Toledo, ESP)

-Sala Tararí-

Peralta (ESP)

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Viernes 6 Abril:

-Sala La Vaca-

Paul Ansell´s nº 9 (Reino Unido)

Los Mambo jambo (Barcelona, ESP)

Carol Dee & V59 (Ponferrada, ESP)

-Sala Tararí-

La Reacción (Avila, ESP)

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Sábado 7 Abril:

-Sala La Vaca-

Doctor Explosion (Gijón, ESP)

The Phantom Keys (O Grove, ESP)

The Kings of Makaha (Gijón, ESP)

-Sala Tararí-

The Ripe (Texas, USA)

 

Escenarios

Esta edición cambia los dos escenarios de los conciertos con respecto al año pasado. Eso si, volvemos a los dos tradicionales lugares donde más años se ha podido disfrutar de conciertos en el Freakland. Y es que estamos hablando de las dos mejores salas de conciertos de nuestra comarca, Sala La Vaca y Sala Tararí.

Cada día se comenzara con el concierto de tarde en la Sala Tararí, para trasladar las noches del festival a la Sala La Vaca, en donde tendrán lugar 3 conciertos por noche.

Fechas, Horarios y precio

Como es tradicional, el festival se celebrará durante la Semana Santa; este año será el 5, 6 y 7 de Abril.

Los conciertos de tarde en la Sala Tararí serán gratuitos, y comenzarán a las 19:00. Y en la Sala La Vaca, se abrirá la taquilla y puertas a partir de las 21:30, dando comienzo el primer concierto a las 22:30.

En cuanto a los precios del festival solo decir que los hemos “congelado”, y volverán a ser de 18€ la entrada para un día y 45€ el abono para todo el Freakland.

Como cada año, se pueden hacer las reservas de abonos a través de fromtimbatotumba@hotmail.com, indicando el número de abonos a reservar y un nombre. Luego se pagarán al recogerlos en taquilla el primer día de Festival. Las entradas únicas para cada día solo se podrán adquirir en taquilla a partir de las 21:30h

Pinchadas y allnighters

Algo esencial en el Freakland Festival son los pinchadiscos que encienden la noche una vez acabados los conciertos y hasta altas horas. Este año, esta legión de djs tomarán la cabina de la Vaca una vez a partir de las 2:00 am (aproximadamente) con entrada gratuita y también entre concierto y concierto.

También se podrán disfrutar de sesiones de tarde a partir de las 16:00 en el Tiki Bar (C/ Ramon y Cajal, 5)

Mercadillo y exposiciones

Tendremos en la zona superior de la Sala La Vaca, cada noche, un mercadillo consistente en puesto de venta de discos nuevos y usados, diversos puestos de ropa y accesorios y el la zona de venta de merchandising de los grupos del festival y de From Timba to Tumba.

También contaremos con una exposición retrospectiva de la cartelería del festival en la Sala La Vaca, otra con las mejores imágenes de años anteriores en el Tiki Bar y por último una expo de cuadros de temática Pin-up en el Bellas Artes.

Premios

Como cada año, se hará entrega durante el último día de la Copa Freak, que este año llega a su décima edición. Este trofeo es un premio que entregamos a la persona que más participe de todas las actividades del Freakland, y por supuesto, a quien mejor nos lo haga pasar a todos los asistentes. La copa consiste en un trofeo diseñado por el reconocido maquetista berciano Oscar Tahoces

También entregaremos un premio al mejor disfraz, ya que es tradicional que mucha de la gente que viene al Festival lo haga disfrazada.

 

Si necesitas solicitud de abonos, consultas y demás repertorios no tienes más que enviarnos un email a  fromtimbatotumba@hotmail.com

THE FLESHTONES

Martes 14 de Febrero – Sala Tararí

22:00h – Entrada: 10€

The Fleshtones es una de las mejores bandas de garage de todos los tiempos, liderada por el carismático Peter Zaremba, en activo desde hace más de 30 años y en plena forma. The Fleshtones aseguran siempre diversión y rock&roll en sus frenéticos conciertos.

Formados en Nueva York por Keith Streng y Jan-Marek Pakulski, dos compañeros de habitación que descubrieron que un inquilino anterior había dejado algunos instrumentos en el sótano de la casa que alquilaban. A Streng, a la guitarra, y Pakulski, en el bajo, pronto se les unió Peter Zaremba en la armónica, teclados y voz y Lenny Calderón en la batería.

The Fleshtones debutaron en el CBGB’s el 19 de mayo de 1976. Debido a que no encajaban en el sonido que buscaban las discográficas de la época, no sacaron su primer disco hasta 1982, ‘Roman Gods’, todo un CLASICO con mayúsculas a día de hoy y un precursor del revival de Garage que se viviría unos años más tarde en USA y luego en el resto del planeta.

Compartieron local de ensayo con The Cramps en el Bowery en 1977. Al año siguiente, The Fleshtones firman con Red Star Records (sello que incluía a luminarias como Suicide o los Real Kids, entre otros artistas), grabaron su primer álbum, y con el cineasta/artista Henry M. Jones produjeron Soul City, una animación de vídeo compuesto de recortes pintados a mano. El primer sencillo de la banda, “Beat América” fue lanzado en 1979 (re-grabada en 1984 como parte de la banda sonora de la película Bachelor Party). A partir de ahí se convierten sin duda en una de las bandas más influyentes del sonido Garage y sus conciertos destacan por encima de los demás compañeros de generación.

The Fleshtones han girado y grabado constantemente añadiendo a la mezcla toques de r&b, rockabilly y surf. En 2011, The Fleshtones unieron fuerzas con Lenny Kaye (Patti Smith Group) y editaron “Brooklyn Sound Solution” (Yep Rock Records), al tiempo que veía la luz el documental “Pardon Us For Living, But The Graveyard Is Full’‘ en el que se retrataba su historia a lo largo de una veintena larga de discos y tres décadas de savoir-faire. ¡Esta será una de esas noches de rock, baile y diversión para recordar!

Volvemos con los Twin Tones a la Sala Tararí!

Miércoles 8 de Febrero – Sala Tararí

22:00h – Entrada: 10€

Originarios del norte de la ciudad de México , Twin Tones se forma a finales del año 2002. La principal influencia de la banda es la música de Soundtracks, abarcando géneros que van desde el Spaghetti Westerns, Secret Agent & Spy, Americana, hasta el Psicodelic.
El objetivo principal de la agrupación, ha sido crear un concepto original basado en los contextos musicales de estos films y crear composiciones de bandas sonoras a películas que aún no existen. En todos los trabajos de Twin Tones, se hace alusión a ciertos rasgos de la cultura mexicana tanto musical, como visualmente, siendo esto una característica importante en la trayectoria de la agrupación y convirtiéndolos sin duda, en una banda única en su género.

Tras su arrolladora primera gira acompañados por Danny Amis (Los Straitjackets), regresan a nuestros escenarios para presentar su nuevo álbum.

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Punk rock con AGENT ORANGE!

Viernes 25 Noviembre – Sala Cocodrilo Negro

22:00h – Entrada: 10€

Resulta que sí, que una de las bandas más destroyers de la escena californiana de principios de los 80, sigue viva, coleando, pateando, jadeando y presumiendo de mantener un directo tan vibrante como si fueran unos chavales!!

AGENT ORANGE se ganaron una plaza única en las arrabales del punk californiano; desafiando a la escena heavy palera creciente en aquellos momentos, los de Fullerton sacaron en 1981 “Living in Darkness”, seminal disco de lo que se conocería gracias a ellos como SURF-PUNK; eso es, punk-rock con un toque de surf sesentero instrumental. Sus versión de Miserlou de Dick Dale (si si, la que habéis oído todos, “la de Pulp Fiction”) y Mr Moto nunca fallan en ninguno de sus conciertos, además de sus clásicos propios como Bloodstains o Living in Darkness. Como bonus su tema “Living in Darkned” apareció en la conocida saga de videojuegos Tony Hawk, más concretamente en la cuarta entrega del archiconocido videojuego de skate.

Kurt Baker

Jueves 3 Noviembre – Sala Cocodrilo Negro

22:00h – Entrada: 10€

Después de algunos discos de punk rock y de firmar dos de los trabajos más destacados del pop punk y el power pop de los últimos tiempos, como fueron los aclamados “On the Move” y “Eager to please”, la máquina de hacer canciones del señor Baker no se detuvo en ningún momento. Más bien al contrario, en su afán por facturar canciones inspiradas en sus grupos favoritos de pop de los 60 y los 70, el pasado año la Kurt Baker Band “debutó” con un EP de versiones, en el que rodeándose de algunos de los mejores músicos de su ciudad natal y con colaboraciones de lujo como Tommy Dumbar (The Rubinoos) o Kim Shattuck (The Muffs), revisó de sus temas favoritos de artistas como The Knack, Blondie, The Nerves, Elvis Costello, o Nick Lowe, entre otros.

Tras una exitosa gira de presentación en la que se hizo acompañar de los italianos Radio Days, donde ofreció memorables noches de fiesta power popera, demostrando nuevamente sus dotes como frontman, llegó el momento de ponerse a escribir su propio material con la nueva banda.
El resultado ‘Rockin’ for a living’ verá la luz en su país natal en formato digital a través de Oglio Records y, afortunadamente, en Europa, en formato vinílico y con temas extra, a través de Stardumb Records y Torreznetes Entertainment. Diez temas en los que Kurt, sin perder la fuerza de sus orígenes punk rockeros, da rienda suelta a todas la influencia de los artistas anteriormente citados, sin perder de vista a la cúspide de esta historia, aquella en la que Beatles, Beach Boys y Buddy Holly planean por encima de todas las cosas.

HELP ME DEVIL

Viernes 21 de Octubre – Sala Cocodrilo Negro

22:00h – Entrada: 10€

Help Me Devil supone el regreso al mundo de la música de Juan Carlos Parlange, pieza clave del punk-rock de los 90 en España al frente de grupos como Los Clavos o los Bonzos. Este regreso supone una vuelta a los orígenes que, tras varios años encerrados en el local y en casa escuchando viejos discos de blues y R&R, se ha materializado en un disco con sabor clásico, añejo, y primitivo, como los buenos discos de R&R de los 50’s o 60’s.

A esto ha contribuido especialmente la producción a cargo de Matt Verta-Ray, guitarra de Speedball Baby y compañero de andanzas de Jon Spencer en Heavy Trash, en sus estudios neoyorquinos NY Hed Studios, el haber sido grabado en analógico, a la vieja usanza, tocando todos juntos, y mezclado en mono, y la masterización de otro clásico de Nueva York, Ivan Julian (Richard Hell & the Voidoids). Aparte de producir el disco, Verta-Ray ha incluido varias guitarras y la voz en una versión del Chicken Walk del gran Hasil Adkins.

Esta no es la única colaboración de importancia que se puede disfrutar en este discazo. Al piano de Mickey Finn, de Boss Hog, hay que sumarle la estremecedora voz de la legendaria Tami Lynn, la corista que grabó esos coros que ponen los pelos de punta a lo largo del “Exile on Main St”.



							

El concierto de Steepwater Band ha sido suspendido

-Concierto suspendido

“Clava”, el último trabajo de The Steepwater Band, sitúa al trio norteamericano en un nuevo punto álgido de su carrera. Grabado en Chicago, el disco ha sido producido por la propia banda Colin Sipos, un joven ingeniero que ha firmado trabajos para los aclamados Iron & Wine y Califone. Sipos también fue responsable del single de la Steepwater Band “The Stars Look Tonight/My Back Pocket (2010)” y las mezclas de “Live at the Double Door (2010).” Las diez nuevas canciones de “Clava” han sido consideradas las de mayor poso bluesly del grupo hasta la fecha. Se trata de obras maestras de matices psicodélicos que llevan al oyente en un viaje musical, con profundas raíces en los sonidos más tradicionales pero sin caer en la nostalgia. En “Clava” la banda honra a sus héroes y les rinde tributo, continuando por una parte la tradición rockera de la que beben al tiempo que abren nuevos senderos musicales aún inexplorados.


PRÓXIMAS TIMBAS!!!

THE YUM-YUMS - 19 Marzo

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FREAKLAND FESTIVAL - 29 y 30 de Marzo

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